这些案例让你看到，虚幻引擎正在改变影视动画行业…

的做法

距离虚幻引擎在SIGGRAPH上秀出著名的“LED影棚”才过去三年时间，“虚拟制片”已经在全球内容产业的各个场景快速普及。



△ 虚拟制片“梦开始的地方”

影视动画行业中，虚幻引擎的应用和渗透开始进入“深水区”：

越来越多成熟的商业项目把虚幻引擎纳入现有流程，不但把实时技术顺畅地用了起来，还实现了降本增效；

技术敏感的团队在“吃透”引擎技术基础上，研发定制出适合自己的商业解决方案，在业内脱颖而出，获得了大量机会。



△ 影视虚拟制片

在广播与实况活动领域，虚拟技术被应用到节目、演出和直播中，虚幻引擎的优势在大量商业案例实践中被不断验证、优化和推广。



△ 虚拟演播室

随着虚幻引擎5的正式发布，实时技术的红利日益显现，整个内容产业因虚幻引擎的应用形成了成本与效率的“分水岭”。

看完下面这几个最新案例，你会真切感受到实时引擎技术对行业的革命性颠覆！

真人影视新突破：降本增效


流媒体平台开始坚定不移地引入虚拟制片技术，打造属于自己的新内容。

除了Disney+，另一个巨头Netflix也有了属于自己的成功案例。

爆款惊悚剧《甜蜜家园》就采用虚幻引擎做实时预演（PREVIZ），构建出虚拟怪物与周围物体以及真人角色之间的复杂互动，提升了画面和表演的真实性。





△ 《甜蜜家园》现场实时动捕后的画面预览

吃到甜头的制作公司Westworld乘胜追击，继续在Netflix重磅科幻剧《寂静之海》中用虚拟制片技术打造月球表面的震撼场面。



△ 《寂静之海》

为呈现逼真的太空和异星环境，Westworld大量使用到了虚幻引擎的摄影机内视效（ICVFX）。

团队先以LED结合实物置景的方式，搭出一个30平方米的月球场景；



所有3D数字资产和纹理都被导入虚幻引擎，在引擎中做预览，调整构图和光照，一切确认无误后再渲染输出，省时提效。



△ 虚幻引擎中的构图和光照



△ 最终输出画面



△ 最终动态效果

同时，摄影机内视效功能把拍摄中的硬件、软件和操作人员全部连接在一起，实时编辑调整，实时预演。





△ 硬件和软件都可以在引擎内做实时调整

LED棚内的数字与实景可以随时调整，在棚内可以连续拍摄多个场景的戏份，省时省力。



△ LED棚内置景（上）与最终呈现画面（下）

导演和摄影指导与制作团队现场讨论场景、现场决策，真正做到“后期前置”，省下大量沟通成本。

虚幻引擎对《寂静之海》的制片管线产生了巨大影响。

—— Westworld 研发负责人

虚幻引擎的摄影机内视效（ICVFX）还被用在一个意想不到的项目中——复古奥特曼网剧。

今年在电影《新·奥特曼》上映前，上线了一支同样由樋口真嗣导演的衍生网剧《新·超格斗》。



△ 《新·超格斗》

这部看上去保留了原汁原味70年代“实拍特摄风”的作品，却是Studio Bros采用实时动捕+虚幻引擎制作出来的。

虚幻引擎的Live Link、镜头试拍录制器和虚拟摄像机被大规模使用，樋口导演可以以接近最终画面的质量实时预览、实时修改甚至重新拍摄，整个制作进程大大提速。





△ 虚幻引擎内的实时预览画面

在构建画面背景时，隶属于虚幻引擎生态的Quixel Megascans可以提供现成资产；当需要用到基于测量结果的资产时，RealityCapture就能帮上忙。



△ 充满真实感的背景画面

因虚幻引擎带来的效率提升而构筑起“核心竞争力”，Studio Bros创始人金子元隆认为自己就是“基于实时技术而创立”的制作公司：

我们现在可以在一夜之间输出大约200秒（约6000帧）的4K/32位EXR文件。

比起传统的CPU渲染，我们可以更快地处理任务；而与GPU渲染相比，我们花费的成本更低，时间更少。

如果你需要在短时间内完成一个项目，虚幻引擎可以带来巨大的优势。

在视效仿真领域，虚幻引擎5焕发出无可比拟的优势，3D美术师能用它轻松打造出真假难辨的现实场景。

今年，一位通过Epic官方《光照基础概念和效果》课程自学的美术师，就用虚幻引擎5制作出以日本射水市越中大门站为原型的逼真火车站场景，效果令人震惊。



△ 虚幻引擎5制作的日景



△ 虚幻引擎5制作的夜间手电光照效果

有了全局光照Lumen加持，用计算机打造一个“真实”场景的门槛被大大降低。

在影视行业，虚幻引擎已经从“预演”逐渐进入到“最终画面”制作环节中，特别是网生内容，实时技术已经在潜移默化中实现了“降本增效”。

动画新流程： 一切都在引擎内完成


全球的动画公司都在拥抱实时动画技术。

虚幻引擎解决了动画生产中“画面质量”和“渲染速度”之间的两难困境——更出色的光影效果、更快的速度，实时渲染就是未来。

动画也是最讲究流程的产业，引入的新工具与原流程“无缝衔接”才能真正把“提效”落到实处。

机器人动作动画《Dino Powers》就为我们展现出，虚幻引擎完全被纳入商业动画传统流程后的效率提升。



《Dino Powers》制作方Dofala总结出“在虚幻引擎内完成整个动画制作”的新流程，在每个环节的设计上兼容引擎，使得全流程所有环节都变成“实时”，提升了对项目的控制力。



△ Dofala基于虚幻引擎的全新实时动画工作流程图

传统动画公司构建的数字资产和绑定，可以在虚幻引擎中兼容，平滑过度到虚幻的实时流程中，实时渲染并查看高品质的角色动画。



△ 兼容虚幻引擎的数字资产和绑定



△ 在引擎内完成动画制作

场景与环境的处理上，可以在虚幻引擎内构建并储存“关卡”，实时查看高质量场景、并在引擎中实时编辑处理，这样创作团队协作时伸展范围更大，同时也不会牺牲速度和精度。



△ 在虚幻引擎中制作的环境关卡

在制作动画时，“蓝图系统”直观的模块化和可视化界面为美术师提供了极大便利。



△ 蓝图系统的模块化可视化工具

多轨编辑器Sequencer、视效工具Niagara和材质编辑器可以设置动画效果、创建与各种物理模拟系统相连的定时效果，确保每个粒子做出正确的反应，让动画画面丝滑保真。



△ 在引擎内制作出精细的动画效果

虚幻引擎强大的实时渲染能力，实时画面质量与最终版画质媲美，在制作过程中随时修改和调整，所见即所得。

《DinoPowers》的制作方Dofala已经完全启用了基于虚幻引擎的实时动画工作流，过去需要数小时、甚至是数日才能完成的工作，现在都可以在瞬间实现。

虚拟演出新体验：颠覆视听


虚幻引擎应用在内容行业，最快开花结果的跑道就是广播与实况活动。

虚拟技术如今已经改变了媒体节目、演出和直播的面貌，彻底改写了游戏规则。

福克斯体育台在洛杉矶搭建起一座两层楼、占地近500平方米的LED虚拟演播室。



△ 福克斯体育台专门搭建的虚拟演播室

演播室被25个虚幻引擎实例驱动：16个虚幻引擎同时渲染四台AR摄像机，多机位拍摄，呈现4K60帧的超高画质；7个虚幻引擎专门处理AR元素的合成。



△ AR元素在节目中实时合成

数字资产随意组合、场景随时变换的虚拟演播室，重新定义了体育实况节目的观看体验。



△ 可随意调整的演播室环境

现场的主持人嘉宾播得兴奋，观众看得更兴奋。

福克斯体育台的高级副总裁Zac Fields说：

虚幻引擎为我们提供了工具，让我们以全新的方式讲述故事。

实时技术将成为我们制作节目的常规手段。

对现场音乐表演而言，虚幻引擎就像是开启通往梦境大门的钥匙，带给屏幕另一端的观众耳目一新的震撼体验。

看过今年科切拉音乐节流媒体直播的观众，绝对不会忘记“近百米高的AR凤头鹦鹉出现”的那一刻。





△ 科切拉音乐节网络直播中的AR元素

演唱会的主角——歌手也可以完全化身成虚拟形象。福克斯歌唱比赛节目《Alter Ego》，最大亮点就是"参赛选手必须使用虚拟形象"。



△ 《Alter Ego》

这是一场成功的技术实践：歌手表演的全身动作捕捉数据、数字形象、灯光和舞台效果全部集成在虚幻引擎中实时渲染、实时呈现。



△ 后台真实歌手们的表演实时驱动舞台上的虚拟角色



△ 实时AR元素“带气氛”的效果一流

这一大胆创意在刺激观众感官的同时，也大大刺激了节目收视，提高节目讨论度。

虚幻引擎把这些节目和演出经验总结成《广播与实况活动实践指南》，在官网可以免费下载，手把手教你启动自己的媒体项目。

虚幻引擎5+AI 新组合：创造力的未来


AI作画最近火得一塌糊涂，但用AI制作风格化艺术影像的佳作却不多见。

看看这支今年由艺术家团体Sagans借助虚幻引擎5和AI算法，凭借文本描述创造出的赛博朋克美学的MV《Coherence》：

搭配节奏感较强的配乐，素描风格的城市景观不断变化。荧屏内的少女徜徉其中，而荧幕外的观众也会产生一种迷幻感。



艺术家先是通过Quixel资产库创建了MV的世界观，随后用MetaHuman Creator库里的人物模板创造出逼真的角色；



△ 以MetaHuman库里的亚洲面孔为蓝本的MV女主角

当AI解决了制作问题，那人类只需要用文本描述出自己的想象，就能在短时间内制作出高质量的漂亮作品了。

实时3D+AI的全新组合，将会进一步解放创造力，激发未来艺术影像的更多潜能。

数字新叙事：用虚幻引擎讲自己的故事


今年的“虚幻之友：叙事”课程，孕育出专属虚幻社区的“爱，死亡和机器人”——虚幻引擎科幻短片集锦。

经历过六周24课时的实时技术和影视动画叙事短训后，3D、CG和视效美术师们便能用虚幻引擎创作出自己的短片。

虚幻官方释出几部让人眼前一亮的佳作，例如善用Megascans资源库为作品构建出真实的环境；



△ James Bown: Love is a Dangerous Game



△ Jonathan Sibayan: \system\IMG

用MetaHuman构建角色，在引擎中打造出动画的全流程。



△ Joshua Harvey: Ket

如果你想从事沉浸式叙事艺术，虚幻官方还提供了“虚幻直通车”计划，课程和信息都可以在虚幻引擎官网查到。



虚幻引擎在影视行业的应用案例已经从最初的《曼达洛人》，开始深入到行业的各个层次，逐渐变得产品化、商业化、接地气。

实时引擎技术正在从底层改变影视动画和演出行业的操作方法，通过切切实实的“降本增效”颠覆产业的商业模式，改写商业规则。

我们还处于变革前期，每年都会有新的知识迭代、新的产品升级和新的应用案例涌现。

握住数字内容时代的脉搏，关注今年的虚幻引擎技术开放日活动，跟我们一起走进未来。（查看详情>>Unreal Open Day 2022｜虚幻引擎技术开放日，邀您共襄盛会）

雪花漫飞

没用。动画片可以。影视还是不行

我心已许

影视方面还是在努力嘛～

我乱射

别人都在运用UE的真实感，而我还在三渲二[捂脸]

落小森

我就爱看三渲二[赞同]